Os palhaços Chaveco e Azevedo fazem suces­so com seus números, mas, até que cheguem ao fim do espetáculo, muita coi­sa vai acontecer. O jogo cênico é baseado na máxima: “Eu mando, você obedece”! Mas como não poderia deixar de ser, em se tra­tando de palhaçada, um pensa que manda e o outro, bom, fin­ge que obedece. Tomando como cenário a própria paisagem, o espetáculo é construído através da relação com o público e dos palhaços entre si. O roteiro fixo de cenas e textos incorpora jogos, improvisações e acrobacias para divertir plateias de todas as ida­des. Por fim, os palhaços tocam trompete e clarineta. Música e alegria no picadeiro!!!

Assim é o espetáculo Yo si tu no, um elogio à bobagem, estrelado pela dupla de palha­ços André Sabatino (Chaveco) e Mauro Braga (Azevedo), da Cia. Irmãos Sabatino, de São Paulo. O projeto Um Elogio À Bobagem – Encontro Entre Brasis circulará por pequenas comunidades dos estados do Maranhão e Goiás, além de praças de centros urba­nos desses estados, exploran­do a rua em suas mais diversas possibilidades.

No Maranhão, o espetácu­lo estará nos próximos dias 12 e 13 em Barreirinhas; dia 15 na Comunidade de Coqueiro em São Luís; e dia 16 no Espigão da Ponta da Areia – São Luís.

Levando em conta “rua” como todo espaço público e aberto, inserido em uma determinada comunidade, espaço tanto de circulação, como de permanên­cia e convívio, o projeto busca alternativas frente a tendências mundiais de urbanização e de­seja ainda fomentar encontros, trocas de saberes populares, no­vos olhares sobre o espaço pú­blico – a rua – e o exercício da cidadania.

Yo si tu no, um elogio à boba­gem é um espetáculo de palha­ços, pensado para a rua, e que se fundamenta justamente no caráter artesanal do trabalho do palhaço e seu estado de vulne­rabilidade, que leva ao extremo a importância da relação – con­sigo, com o outro e com o espa­ço, com o que está fora.

“Esse espetáculo nasceu na

rua e para a rua, mas é bem fle­xível, feito com temáticas sim­ples e tendo como foco a relação dos palhaços entre si e a intera­ção com o público. Mas ele já foi apresentado em vários ou­tros espaços, inclusive em locais inusitados, como uma piscina vazia”, conta o ator Mauro Braga.

Após ampla circulação com esse espetáculo por comunida­des de difícil acesso e praças de São Paulo – seu estado “sede”-, os artistas e equipe de produção deste projeto propõem, buscando a descentralização de suas ações, compartilhar com comunidades de diferentes regiões do Brasil o trabalho desenvolvido por eles ao longo dos últimos 10 anos.

Segundo a produção, com a bagagem carregada de bens cul­turais e artísticos, colecionados em tantos encontros, a equipe sai do interior de São Paulo para lançar-se rumo a ruas desconhe­cidas. Não apenas por seus en­dereços nunca antes visitados por nós, mas por integrarem ou­tros Brasis. Desconhecidas para eles, da equipe, em costumes e culturas, que por resistência – ou mesmo isolamento geográfico – não cederam completamente ao rolo compressor da globali­zação, tão profundamente vi­venciado nos centros urbanos da Região Sudeste.

“Desde o início do projeto, e esse foi o primeiro espetácu­lo da gente como dupla, eu e o André quisemos que ele fosse apresentado no Centro da ci­dade e também na zona rural, nas comunidades mais afastadas para dar acessibilidade a todos os públicos”, conta.

Tomando como cenário a própria paisagem que o rece­be e se desenvolve através da relação dos palhaços entre si, com o público e com o espaço, o roteiro fixo de cenas e textos é conduzido por jogos e impro­visações. A partir desses encon­tros, repletos de singularidades e riquezas, o espetáculo busca a criação de espaços/tempos onde se promova o encontro e a troca entre diferentes gerações e sa­beres, estimulando valores de respeito e preservação de cul­turas distintas.

Ao longo do tempo, com a experiência da rua, os artistas desenvolvem rituais de pre­paração (tanto pessoal, como do próprio espaço) – a chama­da convocatória do público – e

criam uma intervenção urbana. Ao chegarem, iniciam a relação com público e espaço ainda como André e Mauro. Aos poucos, es­paço e atores vão se modificando diante dos olhos do público que acompanha ativamente a trans­formação: a disposição dos ob­jetos no espaço, a troca de rou­pa, a maquiagem. Ao final, os artistas, influenciados por estes encontros – concretos e em po­tencial – assumem seu pequeno picadeiro, e já não temos mais os palhaços e espectadores, mas parceiros, cúmplices, que jun­tos construirão um espetáculo.

Os palhaços trabalham jun­tos há mais de dez anos e apre­sentam esquetes tradicionais do circo. O Azevedo interpre­ta o papel do bobão, ingênuo, brincalhão, que perde a linha. Já o Chaveco faz o autoritário, o sabe-tudo. Ambos atores são palhaços e têm formações em Livre outras habilidades como músi­ca, acrobacia, que compõem a apresentação.

Em uma década o espetáculo foi se renovando, inovando, in­cluindo coisas novas e retirando outras, motivadas pelo contato com o público. Nunca uma apre­sentação é igual à outra. “Nós já fizemos esse espetáculo, além de São Paulo, no Rio de Janeiro, Goiás, Paraná, e os públicos são completamente diferentes. Na realidade o público é que dita o ritmo da encenação. Tem luga­res, por exemplo, que tem mais criança, então é mais dinâmi­co; em outros tem mais adul­to, então o ritmo é um pouco mais lento. Já pegamos público mais formal, silencioso, caloro­so, barulhento, interativo, então tudo isso nos ensina bastante, faz o espetáculo ser mais flexí­vel”, avalia Mauro Braga.

Trapezista, graduado em licenciatura pela Faculdade de Educação Física da Unicamp Integrou a Cia. Paraladosan­joS entre 2003 e 2009, realizan­do intensa pesquisa artística nas linguagens da música, teatro e circo. Em 2009 foi convidado pela troupe de trapézios voadores, The Flying Mendes (Ultrech – Holanda), para a Gala de Natal com o circo Luis Knee Junior. Tem uma carreira internacional, passando por importantes gru­pos e circos da Europa, como a companhia de trapézios voa­dores Les arts Sauts (Escola de Circo Fratelline – Paris França), Escola de Circo da Bélgica e gru­po Corpus Acrobaticus (Amster­dam–Holanda).

Em 2010 funda a troupe de trapézios de voos The Flying Ne­ves (ITA), circulando com os Cir­cos Ronny Roller e Oscar Orfei,por diversas cidades da Itália. Atual­mente integra a Troupe Irmãos Sabatino e é artista convidado de importantes grupos, como Acrobático Fratelli e Grupo Ares

Violoncelista e bacha­rel em música popular pela Unicamp. Integrou a Orques­tra Oficina de Cordas com a qual gravou os CD’s: Retratos em Vários Compassos (2002), Tempo de Delicadeza (2005) com a cantora Consiglia La­torre e Para Cordas Brasileiras (2007). Atualmente integra o trio de cordas e percussão Car­coarco. Em 2002, iniciou sua formação como ator e acro­bata, estudando com impor­tantes nomes da cena circen­se e teatral.

Músico convidado pelo Lume Teatro para executar trilha so­nora ao vivo (composição do violeiro Ivan Vilela) da peça O que seria de nós sem as coisas que não existem (direção de Norber­to Presta – Itália). Desde 2001 integra a Cia. ParaladosanjoS, onde desenvolve intensa pes­quisa artística nas linguagens da música, teatro e circo.

AGENDA
12/01 16h – Intervenção urbana e apresentação na Comunidade – Barreirinhas;
13/01 16h – Intervenção urbana e apresentação na Praça da Matriz – Barreirinhas;
15/01 16h30 – Intervenção urbana e apresentação na Quadra da Comunidade de Coqueiro – São Luis
16/01 16h30h – Intervenção urbana e apresentação no Espigão da Ponta da Areia – São Luís